Le premier album de Skunk Anansie était une tuerie. Plein d'imagination, de revendications, de provocations et tous les trucs en .tion qui font que le rock est une musique éternelle.
Comme de bien entendu, le public acquis à la cause attendait avec une impatience non-feinte une deuxième album qui enfoncerait le clou et permettrait à la longiligne panthère de devenir la nouvelle égérie d'un underground qui en avait bien besoin.
Comme de bien entendu, la déception fut à la hauteur de l'attente. Récupéré par les faisueurs de clips, Skunk Anansie a vendu son ame, bradé ses mélodies pour une place dans les charts et échangé sa puissance de frappe contre la couverture des magazines.Ce deuxième album est sans intérét parce qu'il valide à lui tout seul la loi éternelle du Show Biz. Tant pis pour les quelques morceaux qui arrivent à surnager de ce naufrage. Les passagers du Titanic chantaient, eux-aussi, avant de sombrer dans le grand néant.
Comme de bien entendu, le troisième album sortit dans l'indifférence générale. Puis le groupe splitta. Puis on les oublia. Voila. Fin de l'histoire.

Papagallo  13/04/2005    avis: 

Skunk Anansie c'est avant tout Skin (de son vrai nom Deborah Dyer) cette chanteuse qui possède une voix extraordinaire, dotée de puissance et d'émotion, mais c'est aussi une musique remplie de rage et de douceur.

Après un premier opus qui avait réussi à fédérer des fans, le deuxième album serait, comme souvent, déterminant pour l'avenir du groupe. Quand le moment de composer et de trouver l’orientation d’un nouvel album vient, il y a deux choix possibles : faire exactement ce qui a été fait avant (et qui a bien marché) ou bien laisser sa créativité et ses envies parler. Sur Stoosh On retrouve un mix des deux solutions, les textes restent engagés (sans atteindre la puissance de little baby swastikkka) mais aussi plus personnel plus émotionnel (Infidelity (only you…)) et montrent le talent d’écriture que possède Skin, musicalement on passe de la fusion du premier album à un son plus rock plus propre mais toujours aussi énergique. Le trio.Martin Kent (Ace) (guitare), Richard Lewis (Cass) (basse) et Mark Richardson (batterie) navigue entre ballades douces et rock énervé avec une maestria étonnante, on sent qu’ils maîtrisent parfaitement leur sujet ainsi que leurs instruments. Leurs choix musical a payer vu que cet album

Evidemment tout le monde connaît une grande partie de l’album sans l’avoir forcément écouter vu le matraquage sur les radios des titres Hedonism (Just because you feel good), Twisted (everybody hurts) ou Brazen (weep) montrent l’évolution du style du groupe mais ne sont pas forcément le reflet de l’album, ces titres sont justes ceux qui correspondaient le plus à l’époque à la chanson rock type faite pour marcher belles mélodies, passages puissants et voix qui touche… Mais l’album est bien plus que ça, même s’il n’est pas aussi varié que le suivant, on trouve aussi bien de pop, que de la fusion et des slows comme de bon gros morceaux rock. Le style Skunk Anansie est varié et il ne se refuse pas non plus l’exercice de la chanson unplugged guitare/voix.

Comme je le disais plus haut le deuxiéme album est un cap délicat pour un groupe et force est de constater qu’il a été passer avec succés tant au niveau artistique qu’au niveau de la reconnaissance gagnée (cet album a été disque d’or et a cartonné dans les charts). Beaucoup des fans du départ on du, comme bien souvent, être déçu du virage effectué par le groupe mais en définitive si la forme évolue le fond reste le même. Skunk Anansie aura marqué, malgré un passage écourté, le rock des années 90 et a laissé un vide.

KlOwN  20/11/2005    avis: