DocSavage

12/04/2011

La révélation mélancolique

Il y a maintenant 5 ans, alors que ma vie se partageait entre une stérile végétation quotidienne et une passion tout aussi inutile pour le basket-ball, je découvris la musique. A l'heure où Pussycat Dolls, Akon et autres David Guetta envahissaient toutes les bouches de la récréation, je me réfugiais avec solitude dans ce que j'appellerais l'album du dépucelage : l'éponyme du groupe heavy Alice In Chains (1995). Fasciné, je le fus tout d'abord à la vision de cette pochette tragico-mélancolique, représentation photographique d'un chien sans quatrième patte, toujours debout. Je ne connaissais à l'époque rien du groupe, rien du rock, rien de la musique, et cet artwork dérangeant fut la première raison de mon acquisition.

Fasciné, je le fus ensuite par une voix. Celle de Layne Staley, alors artiste brisé bringuebalant entre ses deux amours, cocaïne et héroïne. Tantôt apaisée, tantôt déchirante, elle réveilla en moi un mal être à la fois déstabilisant et bienveillant. De ses coruscantes et diaboliques intonations, Layne maugréait son ras-le-bol d'une vie abstruse et insaisissable à travers 12 titres qui pourraient se résumer avec ces seuls vers, tirés de "Brush Away" : "I try to get away / And yet I stick around / So fall and crawl away / And brush away loose ground" ("J'essaie de m'en sortir / Et pourtant j'y reste fidèle / Alors je tombe et je rampe / Et je chasse ma raison"). Alice In Chains, ou la leçon de vie d'après un cocaïno-héroïnomane. Bien sûr, ces incantations n'auraient eu aucun retentissement si les musiciens accompagnant le précepteur étaient exempts de talent. Jerry Cantrell, sorcier harmoniste appuyé par une section rythmique démoniaque, nappait chacun de ses sortilèges de somptueux riffs, déroutants, tiraillants, déchirants... Alice in Chains, ou la fantasmagorie suprême.

Fasciné, je le fus enfin et surtout par ma réaction émotionnelle à l'écoute de l'album : la logique aurait voulu que l'exposition de mon petit cerveau vierge de tout malheur à une telle déferlante céleste et mortuaire me renverse dans tous les sens. Il n'en fut rien. Au contraire même, je me sentais libéré. Comme si la mascarade du sur-protectionnisme parental m'avait été révélé. En une heure de temps, j'avais grandi de dix ans. Je pris alors une décision, jamais trahie jusqu'alors. Je ferai de ma vie un sanctuaire musical, soit en écoutant, soit en pratiquant, soit en écrivant. J'ai aujourd'hui la chance de faire les trois.

Sombrez dans Alice In Chains, il changera peut être votre vie.

Tagomago

24/07/2007

Morbide, malsain, froid, désenchanté, désespéré…tels sont les épithètes qui me viennent à l’esprit en songeant à ce dernier album d’Alice In Chains, éponyme, sorti en 1995, alors que le chanteur du groupe, Layne Staley (mort en 2002 d’une OD bien méchante), était littéralement vautré dans la came.

Par certains cotés, la pochette, qui représente un chien à trois pattes au regard triste et implorant (et en tout cas, tout sauf méchant – photo non truquée), représente aussi ce qu’était AIC au moment de l’enregistrement de cet ultime sursaut : un groupe mutilé d‘un membre, le chanteur étant de plus en plus ‘ailleurs’.

Rarement un disque aura été aussi putride que celui-là. On pourrait largement qualifier Alice In Chains (aussi appelé Grind, rapport à la première chanson) d’album de terreur des années 90. Chaque décennie aura eu son album de terreur. Dans les années 70 ,le premier album éponyme de Suicide (1977) a fait l’affaire. Dans les années 80, ce fut au tour de des Cure d’avoir cette attribution. Dans les années 90, place au grunge ! Et quitte à me faire des ennemis ici (vu la manière dont j’ai parlé de Nevermind, ça risque d’empirer…), je le proclame : ce disque d’AIC est incontestablement le plus grand disque de grunge jamais fait, et AIC est aussi le plus grand groupe de grunge au monde. Non, le grunge n’est pas mort en 1994 avec ce blondinet de Kurt. Il est mort en 2002, avec cet autre blondinet de Layne.

L’album contient bon nombre de titres terrifiants pour les oreilles sensibles et pro-formatées variétoche : Grind démarre même par un riff hurleur de Jerry Cantrell, et ces paroles, à moitié chantées par Cantrell (qui chante sur quelques titres, compte tenu que Staley était à moitié dans le coaltar pendant l’enregistrement) : In the darkest hole/You’d be well advised/Not to plan my funeral/Before the body dies (« Merci de m’enterrer dans le trou le plus noir, mais pas avant que je ne meure »). Total allume-gaz. Une petite chanson acoustique pour calmer le jeu en quatrième position (Heaven Beside You) n’empêche pas le voyage d’être éprouvant : Head Creeps, Sludge Factory, les riffs gothiques de Again, la froideur lancinante de Frogs…L’album totalise presque 65 minutes de pure morbidité, et le dernier titre, Over Now, débutant par une sonnerie aux morts et chantée par Cantrell, marque non seulement la fin du disque, mais aussi celle du grunge, du groupe, et même de la vie. Après ça, plus rien. We pay our debts sometimes, chantent Cantrell et Staley.
br>On aura aucun mal à croire ceux qui disent qu’ils ont beaucoup de mal à écouter l’intégralité du disque sans éprouver le moindre frisson…On sent bien, en écoutant Alice In Chains, que quelque chose s’achève ici. En attendant, cet album reste incroyablement fort, et totalement indispensable.

Avis de la Team
DocSavage
KlOwN
Roquentin
Ulyssangus

Les internautes ont la parole! : 5 message(s)    Laisser un message

bijou  10/09/2009    avis:

JFL  27/01/2009    avis:

Seijitsu  21/01/2009    avis:

Milk  18/10/2008    avis:

jamékonten  30/07/2007    avis: