Iro22

07/01/2006

Indo lalala!!

A écouter: Alice And June; Pink Water 3; Ceremonia; June; Aujourd'hui je pleure.



Indochine, ce groupe ressuscité par Paradize il y a de ça trois ans sort en cette fin d’année 2005 un double concept album, nommé Alice and June, l’histoire de deux jeunes filles qui fuit le monde et celle leur sentiments par une promesse, celle de rester unie, malgré les préjugés et de s’aimer jusqu’à le mort. Inspiré d’Alice aux pays des merveilles (thème récurant en ce moment, puisqu’il est également la source d’inspiration du visu du dernier KoRn et prochainement du révérant Manson selon ses récentes déclarations) ce concept album semble être un véritable cadeau pour les Indo-fan : 21 chanson et un visuel très joli ( la peinture de la pochette est signée Anna Bagayan).

Mais l’histoire nous a appris à quel point se risquer à un double album studio est une entreprise périlleuse et que le faire sans véritables raisons artistiques peut s’avéré vraiment casse-gueule (la théorie ne s’applique pas aux lives et Best Of) : Les Beatles ont ouvert la voie avec le White Album, un monument et Led Zep a confirmé que double pouvait rimer avec succès artistique et commercial grâce à Physical Graffiti. Mais après ça se gâte : Les Gun’s ont tenté le double à des fins commerciales avec le très moyen Use your illusion I et II, sorti le même jour, échec Artistique et commerciale pour deux opus qui n’en aurait mériter qu’un. Rebelote avec Metallica et Load et Re-Load, dont la qualité est plus louable mais qui aurait mérité qu’un seul Opus (sans parler des Hideuses pochettes !). Seul System Of A Down a réussi le pari avec les très bons Mezmerize et Hypnotise cet Année (là y a rien à dire !). Les Foo Fighters aussi avec In Your Honor signe un très bon double dont l’ambition est de séparer en deux galettes les ballades et les chansons plus rentre dedans. Indo eux tente d’entrer le ce cercle fermé avec Alice And June, l’histoire de deux ados mal dans leur peau qui se soude pour supporter ensemble la rudesse de la vie.



Je suis fan d’Indochine… Vraiment. Surtout du nouveau Indochine,… Au niveau du son. Je trouve que Oli de Sat’ a fait un bien fou à ce groupe qui peinait à se dépêtrer de la New Wave où il s’était enfoncé. Paradize est un sommet, un album génial et j’attendait la suite avec impatience. A tel point que, aidé par l’énorme Buzz crée par Rock Mag (qui parle de l’album chaque mois depuis juin 2005 !!) je n’en pouvait plus d’attendre. Un duo avec Brian Molko, moi qui adore sa voix, puis un texte offert par AqMe et joué en prise direct avec eux, AqMe ! Le meilleur groupe français actuel à mes yeux, le plus abouti, le plus intéressant musicalement. Plus Scala, chorale que j’ai découvert par hasard et que j’adore, par le coté la puissance ‘‘calme’’ qu’elle peut faire ressortir de leurs reprises, n’hésitant pas à se lancer dans une réorchestration au piano de Engel de Rammstein ! En bref, avant même d’avoir écouté une seule note, un seul mot de Alice And June, je le considérait déjà comme l’ALBUM de 2005. le 27 septembre déboule sur les ondes le single éponyme, qui est vraiment de qualité et là j’exulte. Mais voilà : le 19 décembre, lors de ma première écoute, j’ai vécu une des plus grosses déceptions de ma vie. Pourquoi ? Pourtant musicalement cet album est irréprochable !! Y a rien à dire, le son, proche de l’indus, aux nappes sombres et aux mélodies accrocheuses n’aurait pas été renié par NIN, Manson ou même Depeche Mode. Alors What’s the Matter ? Les paroles bordel! Je m’explique : Certes Indo n’est pas connu pour avoir des textes relevant de verset baudelairien et cultive plus un double sens très porté sexe, un ambiguïté permettant de donné une profondeur inattendu à des mots simples et de prôner la liberté, surtout sexuelle et l’ambivalence. Indo, avec ses rythmes Dance Floor et des lyrics simple a enflammé les 80’s et, dans une volonté au combien respectable de ne pas changer d’identité musicale s’est complètement effondré dans les 90’s n’ayant pas suivi la tendance qui a violemment enterré le New Wave. Mais là, franchement, un texte sur deux choque par la simplicité, je dirais même la puérilité des textes. Tour d’horizon pour illustrer mon accusation.

1.La promesse : Intro, 44 secondes de détracage d’horloge et coucou, de quoi mettre dans le bain, c’est un concept album et cette intro a sa place.
2.Les portes du soir : ce titre, écrit par Matthieu Lescop d’Asyl ouvre correctement l’album, ni transcendant, ni mauvais, porté par une bonne petite mélodie.
3.Alice And June : Single et un des meilleur titre de cet Album, La rythmique très dansante confère un énorme potentiel à ce titre. Parlant de suicide, faisant particulièrement référence à celui de deux filles en janvier 2005 qui ont défrayer la chronique en sautant ensemble d’une falaise. Elle en parlait depuis de long mois sur leur blog et personne ne les avais pris au sérieux. La tendance s’est amplifié et deux très jeunes gothiques se sont supprimées cet été, de façon très théâtrale en se jetant toute les deux d’un fenêtre d’immeuble devant des amis qu’elle avaient invité pour l’occasion. Devant le malaise adolescent grandissant et assimilé au rock par les journaux (pour cette affaire le parisien avait fait en encart expliquant que ces deux filles écoutait Marylin Manson et que son atmosphère sombre les avaient enfermée dans une spirale dépressive et pousser à sauter. Quel assassin ce Manson !). Un texte important à mes yeux.
4. Gang Bang : C’est là que ça se gatte. Le texte, simpliste (qui accessoirement ne rime pas d’un poil !) s’adresse directement aux collégiens ( Moi je n’aime pas la saint valentin ; et je hais le monde entier ; je détesterais tout tes amis ; la vie de famille aussi ; On me dit que je suis nul à L’oral… J’ai des résultats insuffisant, surtout en allemand…). Autant musicalement, comme depuis le début il n’y a pas grand-chose à dire. Le double sens est encore présent (nul à l’oral !!) c’est donc du Indochine mais s’adressant directement aux ados, laissant ainsi les autres sur leur faim… Les Lalalalala qui clôt le morceau, chanté par des voix juvéniles confirme la tendance, c’est un titre pour nos têtes blondes, on se prend à se demander si tout l’album ne leur sera pas consacré ?!
5.Ladyboy : Ce texte,signé par la poêtesse Valerie Rouzeau, est une promesse, plutôt bien écrit et porté par une intro au piano dissonant, on retrouve enfin l’esprit de Paradize. Ce titre est plutôt bien foutu, si ce n’est les lalalala qui reviennent à chaque fois en refrain et qui commence à être franchement horripilants.
6.Black Page : Une chanson très indus au niveau de la musique, nappé de synthés, on dirait de Depeche mode. Le texte est une sorte d’hymne gothique… mais : foutage de gueule : des lalala, troisième morceau d’affilé gâché par ce chantonnement d’enfant ! Grrrrrrr
7.Pink Water3 : l’ambiance est superbe, très planante, les lyrics sont très belle, à part un tout petit lalala qui a failli définitivement sceller le sort de ma chaîne hi-fi lorsque je me suis emparé de rage de ma batte de base ball. Le reste de la chanson a su m’adoucir, principalement la voix divine de Brian Molko, qui est venu poser son organe sur ce titre, e rencontre de deux égéries glamour, pur un titre franchement réussi. Un futur single potentiel (visiblement refusé par la maison de disque de Placebo, faute à la sortie imminente du futur effort des anglais).
8.Adora :Indo aime les Smashing Pumpkins, et ce titre est un clin d’œil. Le Gimmick vient de Nicola Sirkis, le tout est dansant, les paroles parle de S.M. de plaisir par le mal, physique et mental, un titre qui passe bien. 9.Un Homme dans la bouche : Un titre que nul d’autre qu’Indochine pouvait proposer. Très Noisy, la musique est toujours irréprochable, les paroles sont correctes quoi que simpliste.
10. Vibrator est très Punk, donc me plait pas spécialement, proche du très bon Punker sur Paradize, je trouve qu’il n’atteint pas la qualité de ce dernier.
11.Ceremonia, qui clôture le premier Cd, aux ambiances très sombres est quant à lui une vrai réussite. Gothique, débridé sur les refrains, ce titres est avec Alice And June et Pink Water3 les trois seuls morceaux vraiment accrocheurs du premier CD… Léger aux vues des espoirs que j’avais placé en cet opus.


1.Le pacte : Intro déglingué comme pour le premier CD mais avec des sons clinquants de boîtes à musique.
2.June se targue tout simplement du texte le plus poignant de ce double. Pamphlet sur l’anorexie, cette chanson est importante, nécessaire même, si elle peut parler à quelques jeunes filles atteinte par ce qui est à tord rarement considéré comme une maladie. Les paroles sont touchante, dérangeante même mais poignante de vérité. Rien que pour ce titre cet album mérite la place qu’il va se faire.
3.Sweet Dreams : Ballades aux relents coldplayiens teinté de Radiohead, ce titre sans prétention passe bien.
4.Belle et sebastiane est un titre très lourd, très Heavy, musicalement très bon, le refrain est entêtant mais dans l’ensemble les paroles sont encore très simplistes. Ce qui choque vraiment sur ce titre et qui confirme l’impression qui monte en moi depuis le début de l’écoute de l’album c’est l’énorme fossé qui se creuse entre la musique et la production de Oli de Sat’, d’une telle qualité et les lyrics de Nicola Sirkis, parfois à bout de souffle.
5.Crash Me : chanson Mid tempo raconte la promesse que se font Alice et June au bord d’une falaise… A la limite… Entre la vie et la mort… Un bon titre, très 80’s ! (Le Welcome to Paradize est emprunté au film Ni pour ni contre bien au contraire de Klapish).
6.Aujourd’hui je pleure : Titre écrit par AqMe et enregistré à deux (c'est-à-dire deux guitares, deux basses, deux batteries, deux chanteurs et un clavier). La patte AqMe est reconnaissable dès les premiers accords, le textes de Thomas aussi, plus incisif plus sombre aussi. Seul ajout d’Indo : le clavier. Comme d’habitude avec AqMe la qualité de ce titre ne se voit pas à la première écoute mais après quelques temps tout saute au yeux (aux oreilles !) : Ce titre est tout simplement le meilleur de l’album. Je suis un grand fan d’AqMe et ça joue mais le rendu de ce titre est d’une telle qualité que c’est à son écoute que mes oreilles frémissent le plus.
7.Harry Poppers : C’est là que ça se gatte. Ce titre est un délire pornographique avec Les Wampas et franchement c’est pas mon style. Les paroles sont débiles, tout simplement. Certes c’est la créneau des Wampas mais sur leur disque ils savent y mettre un second degrés, sans se prendre au sérieux et sur ce disque, le titre fait tâche, d’ailleurs il ne s’inscrit pas dans le concept album, dommage !
8.Talulla : Une berceuse derrière l’irrévérence des Wampas, c’est le pompon. Ce titre est doux, sans être mon style je ne le déteste pas mais les paroles sont encore une fois vraiment enfantines.
9.Morphine : Titre dont le piano rappelle obligatoirement Le Grand secret (sur Paradize), les paroles sont plutôt poignante, mais encore une fois complètement orienté vers les adolescents. Scala y apparaît, reprenant le refrain, ça nous change des lalala de la chorale normande du premier Opus. Un des plus beaux titres de ce deuxièmes CD.
10.Starlight : Ushuaia ! C’est le mot qui me vient à l’esprit lorsque j’ai entendu ce titre pour la première fois. Le refrain ressemble fortement au générique de l’émission. Ce qui n’est évidement pas une référence musicale. A oublier Berk ! Et puis elle est longue en plus !
11.Pink Water 2 en Ghost Track : Pour ceux qui auront la patience de ce taper les 5m55 Starlight jusqu’à la fin puis de patienter jusqu’à 10m22 pourront entendre ce titre : Tout simplement Pink Water 3 en anglais, avec Molko qui murmure. Pas indispensable mais un beau cadeau quand même !




En sortant de cet album j’ai pris un sacré coup de vieux, je sais bien que l’orientation actuelle du rock cible les 12-18 ans mais je ne l’avais jamais ressenti à ce point ! Un comble pour un groupe qui a bientôt 25 ans de scène ! Si vous êtes dans la tranche d’age sus-cité cet album est pour vous, vraiment ! Musicalement génial, de belles trouvailles et de superbes collaborations ! Si vous ne répondez pas à ce critère, attendez vous à quelques déceptions, ou optez pour la version simple sorti quelques temps après noël.


En bref, de bien belle choses dans un album trop long et inégal, trop orienté ado-dépréssif et trop de lalala !!!

Avis de la Team
Iro22
KlOwN

Les internautes ont la parole! : 11 message(s)    Laisser un message

julien  12/05/2007    avis:

Iro22  31/03/2007    avis:

cupid de locke  22/03/2007    avis:

cupid de locke  21/03/2007    avis:

Mew  07/03/2007    avis:

mae-oz  22/01/2007    avis:

mimi-traillette  25/11/2006    avis:

Fannythecool  08/10/2006    avis:

Aden  06/09/2006    avis:

indoforever  16/03/2006    avis:

Elava  27/01/2006    avis: